带着儒雅的笑容,站在舞台中央的吕思清一如既往的潇洒从容。他挥舞着弓弦时而演绎着经典,时而又变身指挥,带领着年轻音乐家们畅游音乐海洋……11月13日晚,第28届“蓉城之秋”成都国际音乐季的舞台上迎来了著名小提琴家吕思清与美杰新青年乐团。在当晚的音乐会上,除了带来巴赫的两首小提琴协奏曲外,还将维瓦尔第的经典作品——全套《四季》小提琴协奏曲带到音乐季中,让“蓉城之秋”不止于“秋”。同时,在加演环节,青年作曲家文子洋重新改编的室内乐版《秋日映蓉城》也惊喜亮相。值得一提的是,本场演出中,吕思清使用的是由喻基金提供的1751瓜达尼尼小提琴,让现场观众朋友们聆听到来自270余年之前的美妙琴音。
时而指挥时而演奏 吕思清与年轻音乐家合奏巴赫名曲
音乐会上半场,吕思清与美杰新青年乐团合作,为“蓉城之秋”的观众带来了两首深沉、悲壮、广阔的巴赫作品——《A小调第一小提琴协奏曲》与《E大调小提琴协奏曲》。吕思清说,巴赫是他非常喜欢和崇拜的作曲家,他是人类精神和灵魂的一个代表,作为“西方音乐之父”他的音乐结构丰满、层次丰富,对声部之间的乐手要求很高。他称自己对巴赫的协奏曲、无伴奏奏鸣曲非常的喜欢,当晚他表示试图将自己对巴赫的喜欢呈现在音乐会当中。
《A小调第一小提琴协奏曲》在听感上神圣而庄严,《E大调小提琴协奏曲》则通过台上艺术家的弦音,将巴赫音乐中的朴实与优美淋漓尽致地表现出来。舞台上的吕思清时而舞动着弓弦,指引着音乐的方向,时而又变回演奏家,与美杰新青年乐团的年轻音乐家们默契的配合。当最后一个音符从吕思清的琴弦中滑出,音乐厅里爆发出热烈的掌声。
这种无指挥的室内乐演出在巴洛克时期极为常见,吕思清希望这种形式能让年轻的音乐家们在演出中展现更多的自我的主动性,而不是总看指挥听指挥,而是要善于表达自己对音乐的态度、认识以及自己的个性。
音乐中 与吕思清一同感受《四季》的轮回
中场休息后,吕思清和年轻的演奏家们一同带来维瓦尔第的经典:《四季》小提琴协奏曲。对于这首名曲,现场诸多音乐爱好者并不陌生。这部由维瓦尔第创作于300年前的小提琴协奏曲,直到今天仍然是各类音乐会中登场率颇高的经典曲目。作为《四季》的第一支乐曲,旋律轻快、华丽洒脱的“春”刚一响起,就让人如沐春风。在吕思清与美杰新青年乐团好似应答与呼应般的独奏、全奏下,《四季》之“春”在春雨过后,阳光明媚的欢快情绪下缓缓结束……接下来的“夏”、“秋”、“冬”,吕思清与演奏家们,用美妙多变的音符和张弛有度的旋律,为观众描绘出一幅幅时而沁人心扉,时而激昂震撼的四季景致。
美杰新青年乐团是在古典音乐领域深耕多年的音乐品牌美杰音乐旗下的一支乐团,也是他们发起的一项旨在推动青年音乐家成长的“音乐新青年计划”中衍生出来的音乐团体,团员都是音乐学院临近毕业或者是刚刚走出校门的优秀毕业生,有的则是音乐学院的老师。这支二十人左右的室内乐团尽管去年刚刚成立,但已经是一支古典音乐领域不可小觑的音乐新势力。
在加演环节,川籍青年作曲家文子洋根据四川民歌《太阳出来喜洋洋》创作的多器乐作品《秋日映蓉城》再次以全新的编配方式呈现。这首作品的室内乐版曾在第26届“蓉城之秋”成都国际音乐季《未来音乐之光》吕思清与川籍青年艺术家专场演出中首演,同年的闭幕演出中,这首作品以管弦乐作品的方式奏响。吕思清与美杰新青年乐团曾多次演奏文子洋所做曲目,今次再度合作的弦乐团版《秋日映蓉城》则是时隔3年后的一次“对话”,映照出令人期待的未来。
(中国日报四川记者站)